En
"Don't Worry Darling" estamos obviamente en el papel de un Show de
Truman distópico, cuya coreografía es escenificada con notable destreza por
Olivia Wilde, después de la segunda película de la directora, la muy diferente
joya independiente Booksmart.
Un
triunfo de la armonía, de movimientos sincronizados como los de los autos del
marido yendo al trabajo, hacia los límites de la comunidad en el desierto, o de
las lecciones de baile de las esposas.
Superficies
perfectamente lisas e impecables, vidrios y espejos sin puertas para que Alice
encuentre una salida. No es que lo esté buscando.
Aunque
sea ella quien empiece a despeinar esa precisión, esas fiestas luminosas, esa
sociabilidad solo entre colegas y esas parejas tan felices.
Ella y
Jack no tienen hijos, y esto ya hace sospechar a uno, pero en el fondo son
jóvenes y siempre piensan en tener sexo.
Afortunados
ellos. Así lo cree su mejor amiga, y es cercana, ya que está interpretada por
la propio directora.
Al fin y
al cabo, Florence Pugh (Alice) es un cuerpo extraño, incluso físicamente, una
mujer contemporánea y menos en la línea de la estética de los años cincuenta en
la que el guapo Jack, Harry Styles, está de maravilla como anillo al dedo.
"Caos",
comenta Frank interpretado por Chris Pine, el encantador y amenazador líder de
la comunidad en el corazón del thriller psicológico de Olivia Wilde.
Una
palabra desagradable. Sin duda, es una palabra que podría usarse para describir
los titulares previos al lanzamiento, el discurso y el té que se derrama en
torno a los cambios de reparto de "Don't Worry Darling", las
relaciones en el set y las narrativas publicitarias en competencia.
¿Una
distracción o un eclipsamiento de una película que tiene como objetivo
desentrañar conversaciones relevantes sobre políticas de género, alianzas
femeninas y gaslighting? ¿O un generador de rumores que podría empujar a más
personas a los cines para verla por curiosidad?
De
cualquier manera, los temas de "Don't Worry Darling" son tan
pertinentes a la cháchara que rodea su creación como a los sucesos actuales y
al reciente borrado de la autonomía del cuerpo femenino.
Tiene el
defecto de plantearse dudas, al menos cuando ve a su amiga Margaret escondida
por su marido y luego lista para llamarla en busca de ayuda. ¿Pero, para qué?
Seamos
claros, también vivimos bien en la comunidad idealizada de Victory, un proyecto
de bienestar colectivo liderado por Chris Pine.
Sin
embargo, se parece mucho a una sociedad totalitaria, de la que seguro no es de
extrañar que nuestra pareja tarde o temprano quiera escapar. O simplemente
Alice.
El tema
de "Don't Worry Darling" ciertamente no es original, y tampoco quiere
serlo. Simplemente hace su trabajo de mantener una buena tensión, con un lindo
cuidado formal, banda sonora y todo en el lugar correcto.
Lo que
hace interesante a este thriller distópico de ciencia ficción, si queremos
definirlo así, es su capacidad para captar el (sacrosanto) espíritu de los
tiempos sin banderas ni carteles ideológicos, pero insertando una jugosa
batalla en el aceitado mecanismo de una película de género o relato sobre la
masculinidad dominante que impone a la mujer su propia visión del amor y
bloquea su pleno desarrollo profesional y personal.
Aparte de
mansplaining, aquí Wilde da un golpe limpio, en las partes bajas, hasta el
límite de la castración, al macho que quedó en los años cincuenta. Gracias
también al guión de Katie Silberman, la misma de su primera película.
La
película de Wilde construye con éxito un delicado castillo de naipes alrededor
de su protagonista que, una vez derribado, probablemente brindará a los
espectadores mucho para debatir sobre la emasculación, la sociedad patriarcal y
la emancipación en los créditos finales.
Aquí no
se revelarán detalles engañosos; baste decir que las pistas migajas se rastrean
hábilmente hasta el tercer acto. Wilde hace un uso sugerente del diseño de
sonido disonante, imágenes oculares repetidas, destellos de lentes de ensueño y
algunos detalles de época que están ligeramente... fuera de lugar.
Mientras
tanto, el eficiente guion constantemente pide a los espectadores que verifiquen
los puntos de vista de los habitantes de Victory mientras racionalizan la
división de género de la época.
"Hay
belleza en el control", les dice a las mujeres la profesora que enseña
ballet mientras las ejercita en pliés. Y luego está la hora de radio de Frank,
transmitida a todos los hogares durante las tareas de la esposa, donde insiste:
"Eres digno de la vida que mereces". Otra palabra engañosa: ¿merecer
algo para ser leído como recompensa o castigo?
Pugh, en
cada escena, ofrece otra actuación consumada y con cuerpo, llevando a los
espectadores con ella en un viaje que va desde la seducción al miedo.
Se
requiere que se desintegre y luego se galvanice, un truco que a veces evoca la
trayectoria emocional que presento en Midsommar. Styles es convenientemente
encantador y da en el blanco como Jack, su estado de rompecorazones en la vida
real, que mejora las cualidades del barco de los sueños de su personaje en
lugar de restarle valor.
Pine
parece divertirse más, sin embargo, como un gurú de labia plateada cuyos
elogios y consejos se entregan como amenazas sonrientes.
Una
escena en la que él y Pugh se enfrentan en una mesa de comedor crepita con
electricidad y más tarde, en una fiesta en la que obliga a Styles a bailar como
una marioneta genuinamente inquieta.
Aunque
Don't Worry Darling tiene una filmación y una música nítidas (con inclinaciones
kubrickianas), su tensión e impacto dramático dependen, ineludiblemente, de la
propia disociación de la audiencia y del cine de terror y ciencia ficción
anterior.
Si bien
el thriller de Wilde se siente como un espíritu de la época debido a que su
estreno se produce en medio de un revés de los derechos de las mujeres,
cualquier persona con un conocimiento superficial de Nolan, los Wachowski,
Argento, Peele o Bryan Forbes podría desentrañar el misterio en el centro de
Victory unos pasos por delante de Alice.
Aun así,
es un gran cambio en la carrera de Wilde, después de la ambiciosa comedia
adolescente Booksmart de 2019 con algo tan temática y estilísticamente
diferente. Y al igual que en su debut, Don't Worry Darling muestra a una
directora con mano segura y ojo comercial.
Tan
brillante como cualquiera de las superficies que Alice pule con tanta
diligencia todos los días.
Es una
película feminista que pide a los espectadores que evalúen su propia
complicidad social en la opresión de la mujer, sin escatimar en disfraces
realmente geniales, autos hermosos o escenas de sexo subidas de tono. Por: Rubén Peralta Rigaud
Venecia, Italia, para listín diario